《小说家的电影》：阶级冲突，黑色幽默

     虽不尽如人意，但并非一无是处.     角色的性格特征是鲜明的，但作为电影来讲，光是人物成立是不够的.     叙事太弱，太多没有交代清楚的线索，被削弱的故事导致电影感薄弱.     虽然剧本仍有郭敬明的改编，但即使是最默契的搭档落落也不能完全捕捉到原著里很多应该体现的细节和情感.     易遥和齐铭这条线被弱化了，由此失掉了原著的味道.     要制造悲伤首先也应从故事出发，太多零碎的特写和太多升格镜头只能徒增矫情和造作.     没有一味地复刻书中的对话，有几处把原著搬进台词里反而有些生硬了.     为了过审改掉的情节在电影中运用得倒还不错，把原著疼痛伤感的青春故事演变为具有社会认同感和同情心的校园欺凌是一个挺聪明的做法.     几位新演员中赵英博还是比较生涩，饰演顾森西的辛云来倒是很抢眼，邬君梅的人物刻画稳定而且贴切.     只是这样的片子，没看过小说的一定不会喜欢.     电影并没有着力于展现矛盾和刻画角色，面对不公，它并没有空泛悲叹，而是以白描将法庭去圣化，强调了此世罪行和彼岸正义之间的界线，借主角之口说出了“法庭并非是追求正义的地方，只是判决有罪还是无罪”，业已触碰到了法庭哲学意义上的本质；它的视线至始至终都居于现实，以一种直白易懂的方式，细致而准确地交待了大量不乏深度的背景世相，有礼有节不失分寸地对制度和道德发出诘问.     这样一部作品充分切入社会问题、对构筑公共空间极有助益，能够激起日本大众的热议和反思完全在情理之中.     然而它并没有对它自己提出的问题作出准确回答，因为一个更基本的问题是：如果罪行只是一个技术操作，那么追求正义的态度当安放于何处，而它又是否还具备作为构建共同世界的意识的意义？这不是最后的单单一句“上诉”可以回答的，因为那只是一个人的战争的延续.     

故事讲述了小说家俊熙（李慧英 饰）远道而来拜访后辈的书店，独自散步并遇见电影导演夫妇和演员，并说服女演员（金敏喜 饰）一起拍电影的故事.