《法比安》：漫威宇宙的新英雄群体

     陌生的城市啊，熟悉的角落里.     由一件件看似无关痛痒的小事，伸展出关于“人是如何从自己正常的生活轨迹里彻底滑脱出来”，探讨之深入，故事说服力之强大，杨德昌应是这方面排第一位的导演.     从一个个衰亡、裂解、时光不再的“私故事”中勾出的颓败、气馁的氛围弥漫了全片，但并不觉得里面存在丝毫病恹恹的自溺表达，而是用了坚决的写实主义，完全不带任何文艺腔的文艺电影，放到任何国别任何时代里，这都是最高级的艺术片.     看过的表演最自然的电影；在不设一个反派和丑角的情况下，将“人之嘴脸”讲得最透彻的电影；不单单是“城市书写”的顶峰，甚至是所有“第三世界”国家里，将自身的“历史债”和“身份债”完全抛到脑后的情况下所能拍出的最好的电影.     片尾少女的梦其实是把最拿手的闪前又玩了一遍，但这里又结合中国特有的死亡观，最震撼的段落出现了都在说吴跟唐演技烂，杜鹃这演啥都是一脸高冷样的我看更讨厌，资源还巨好，吴跟唐是烂在台面上，她是烂在那一副美其名曰“高级禁欲”的皮囊之下，其实在大银幕上都被照妖镜还原成了同一副模样.     至于梁朝伟，虽然也没能逃出近年港星扎堆演烂片的魔咒，但相较于其他人，我更愿意将他自《法比安》后的这一系列出演烂片的行为看成是被墨镜王“压榨”后的释放，演墨镜王的电影某种程度上就意味着“活多钱少还不一定讨好”，但演这些片就完全相当于“闭眼来钱还会被当成宝”，因此他需要《法比安》、《法比安》和《法比安》来把从墨镜那失去的东西重新找回来，当然，至于还人情之类的都是后话了，这个圈子本就是由人情世故和功名利禄组成的，作为影迷当然不希望这样一位演员长时间被一部部烂片所捆绑，“三年之后又三年”的道理，应该没有人比梁生更懂.     1931年的柏林.     一个介于分租房和黑社会之间的环境，妓院是艺术家的工作室，纳粹在街上大肆辱骂，巴贝尔斯堡则梦想着制作心理电影.     生活在澎湃，社会在发酵，在腐蚀.     只要还有工作，拥有德国研究博士学位的雅各布·法比安白天写广告文案，晚上就和斯蒂芬·拉布德一起频繁出入城市中比较荒诞的场所.     他的朋友-后来承认自己在生活和职业的课题上失败了-在谈到共产主义和性的时候，是个有进取心的人，而法比安却依然清醒而疏离.     他等待着体面的胜利，却没有真正相信它.     他对柯内莉亚的爱是唯一让他质疑自己讽刺宿命论的东西.     她成了他崩溃生活中的一缕希望.     尽管与今天这个被人诟病的世界有很多相似之处，但要让埃里希·凯斯特纳深沉悲凉的自传体小说《法比安》-魏玛共和国最重要的小说之一-走出阴暗的生存环境是一个挑战.     多米尼克·格拉夫出色地驾驭了这一挑战.     他的风格是微妙的尖锐，冷血的轻快，却又安静忧郁.     这部电影就像一个缓慢转动的迪斯科球，讲述了性行为和空冰箱之间的联系，以及幸福梦想的瓦解.