1905电影网专稿  置身《午夜巴黎》漫步在塞纳河畔，感受着晚风的抚摸，嗅着咖啡馆里飘来的甜点香气。我走走停停，不时张望。诗意盎然的左岸让人神往，纸醉金迷的右岸叫人沉醉，我如同梦旅人一样，享受着这座城市呈现的一切。终于我驻足在亚历山大三世桥上，想和《天使A》一样跳进塞纳河，洗涤我浮躁的心。

Bonjour~《跟着电影去旅行》

第二站（上）—塞纳河畔漫步百味人生 

    海明威将巴黎称作一席“流动的盛宴”，而塞纳河，正是这场盛宴之上最耀眼的光彩。作为法国第二大河，塞纳河孕育了巴黎这座城市。

    从2000多年前塞纳河中央西岱岛上的一个小渔村，到如今繁华的国际大都市，巴黎的城市建设与历史文化，始终以塞纳河为中心，向四周辐射。

    《跟着电影去旅行》第二站（上），让我们跟随光影的痕迹，一起漫步塞纳河畔，感受橘园的文艺和亚历山大三世大桥的精致，一起领略这“流动的盛宴”。

图上为文中出现地点

由上至下逆时针为：勒布里斯托酒店 亚历山大三世大桥 橘园博物馆

《天使A》

    吕克·贝松恐怕早就忘记了自己一生只拍10部电影的诺言，但是对法国电影的热爱却一直印刻在他的DNA里。《天使A》作为第十部电影横空出世，用魔幻现实主义的手法讲述了一个落魄男主和真·天使之间，围绕着神性和人性救赎的故事。

【天使A Angel-A】 (2005)

导演: 吕克·贝松
编剧: 吕克·贝松
主演: 贾梅尔·杜布兹 / 丽·拉丝姆森 / 

Gilbert Melki / 塞尔日·里亚布金

    阿拉伯裔男主Andre因为无法正视自己的失败，准备在塞纳河畔跳桥自杀，但是却意外救了一位同样准备跳河的长腿小姐姐Angela，小姐姐为报答男主的救命之恩，一路开挂帮男主打通各种困难关卡，最终完成了对男主心理和物质上的救赎。

这种level的天使 让我跳河一百万次都是可以的呀

    本片中吕克·贝松收起了自己好莱坞式的故事风格和MV的拍摄手法，采用了完全法国化的格调，尤其是开头漫长的人物自白和定格镜头，每一帧都表达了对新浪潮代表作《四百下》的致敬。

所以这真的不是你电脑卡机了

   黑色电影的影像风格，不仅将观众带回了上世纪四五十年代黑色电影的巅峰时期，也将黑白色调的巴黎重新演绎，让我们看到了褪去浮华后那最纯粹的巴黎。

感谢导演帮我们解锁巴黎观光新角度

    整个影片的主题依旧是吕克·贝松式的爱与救赎，影片中导演带观众穿梭在巴黎特定的城市空间中，故事始于塞纳河畔的亚历山大三世桥，也终于亚历山大三世桥。

亚历山大三世大桥

    当你走在历山大三世桥上的时候，千万别因为香榭丽舍买买买的诱惑而匆匆跑过，桥两边的装饰才是重点！

    不管是镶金边的桥柱，小爱神的雕像，还是阳光下闪闪发光的金色飞马雕像，都堪比精致的艺术品。还花什么钱去博物馆欣赏收藏品啊啊，桥边走两回都有了！

    而且传说中只要和爱人坐上游船，穿过亚历山大三世桥，就能跨越一切，永远地在一起~

    在西方的文化语境之中，施洗约翰正是在约旦河中为众人施洗，河流也具有洗涤、净化的含义。影片结尾二人也是通过再次坠河接受洗礼，获得了新的生命，完成对自我的救赎。

    《午夜巴黎》一封写给巴黎的情书，文艺青年吉尔作为导演伍迪·艾伦的化身，穿越回了梦想中的黄金时代，那是上世纪二十年代的巴黎，塞纳河两岸汇聚了来自世界各地的艺术家，是人类艺术史上群星闪耀的时刻。

【午夜巴黎 Midnight in Paris】 (2011)

导演: 伍迪·艾伦
编剧: 伍迪·艾伦
主演: 欧文·威尔逊 / 玛丽昂·歌迪亚 / 

瑞秋·麦克亚当斯 / 

汤姆·希德勒斯顿 / 凯西·贝茨 / 更多...

    海明威、菲茨杰拉德、斯泰因，毕加索、达利，科尔•波特，路易斯•布努埃尔……他们在塞纳河畔漫步思考，在咖啡馆里写下诗篇，穿行在艺术沙龙与舞会Party之间，享受着巴黎这席“流动的盛宴”。

    影片中每一个伟大的人物都不是随意安放的，斯泰因象征了伍迪·艾伦对于伟大思想的致敬，通过对路易斯•布努埃尔调侃，伍迪·艾伦致敬了被誉为密闭空间神作的《泯灭天使》。

    影片多次提到海明威的《流动的盛宴》，书中曾写道，“在我写作余暇或者思考什么问题时，我就会沿着塞纳河边的码头漫步”。

    河流作为城市中亲自然的开阔地带，给予了都市人暂缓压力、审视灵魂的空间。而塞纳河作为巴黎的母亲河，更以散落两岸的历史文化遗产，赋予了巴黎这座城市永恒的文艺气息。

   在影片中塞纳河同样有重要的意义，影片男主爱上了毕加索的情人，时空将他们分离，现实中其他的麻烦更加令他苦恼，“沿着塞纳河左岸漫步，手臂下夹着长棍面包，去‘花神咖啡屋’草草记下我书的片言只语”。也许只有塞纳河才能承载男主想想的生活。

    影片被定义为浪漫爱情喜剧，浪漫的部分交给了20年代20世纪的巴黎，喜剧部分则依旧是伍迪·艾伦的辛辣讽刺。

    影片中男主人公借用穿越回来的知识，在橘园博物馆中狠狠的嘲笑了在自己未婚妻面前卖弄的所谓讲师，其实影片讽刺的也正是现在社会所谓的影评人和伪文艺青年。

    橘园博物馆坐落在塞纳河边卢浮宫一侧的杜乐丽花园，为高端大气的卢浮宫注入了一丝清新之感。

    莫奈将自己的八幅巨型画作分别展示在两个360度椭圆厅里，让你视觉范围所到之处都被艺术所充斥，当你身在展厅中央，即使人来人往的时候，你也能感受画作带给你的震撼，仿佛整个人置身于莫奈的冥想花园之中。

    这种极具创意的观感，将艺术品与室内设计完美融合，观感程度MAX~当然除了莫奈以外，橘园美术馆还有很多有意思的展品，每月的第一个周日还费对外开放，记住不要错过~

    影片中女主的价值观与男主仿佛天差地别，高档酒店，高级红酒，奢侈家具，还有爱马仕包包，仿佛这些才能满足一家人的虚荣心，而男主角想的是做好自己的小说，不被好莱坞的商业模式束缚，在巴黎享受这里的文学气氛。

    这样的对比暗示了，伍迪·艾伦对商业电影的不感冒，以及巴黎的迷人之处根本不在它能给你怎样的奢华生活，它的魅力在于它绝无仅有的艺术气息。

主角醉倒在街边都能偶遇黄金时代

片中最能体现奢华的可能就是男女主角的酒店——Le Bristol Paris巴黎勒布里斯托酒店了。酒店位于塞纳河畔，地理位置极好，离凯旋门、香榭丽舍大道这样的景点只有几百米的距离。

    这家酒店是巴黎顶级宫殿酒店之一，不管是外部环境还是室内装潢都是金碧辉煌，让你分分钟享受公爵级别的待遇~

    片中男女主角订的套房是Panoramic Suite全景套房，一直到现在还有很多电影的粉丝抢着订这个套房，为此酒店方面还特地推出了“午夜巴黎”同款套房，感兴趣的胖友们欢迎预定~

    价格当然也是公爵级别的...

    地球上没有任何一个除了巴黎以外的城市能安放伍迪·艾伦对于艺术的热爱，对“黄金时代”的向往。但同时伍迪·艾伦也借由巴黎表现了对怀旧主义的悲观情绪。

    伍迪·艾伦到底想表达什么？珍惜当下？不要念旧？都不是，影片想告诉影迷无论是穿越过去，还是向往未来，人生的意义就是寻找自己的黄金时代。