《鬼玩人崛起》：家族的终极对决

前半部分冲突极其强烈，一方面三个孩子处境的极度可怜到不忍看，一方面是同时面临生计与家庭双重打击的父亲面对三个孩子处境的极度煎熬与绝望，用“孽”这个子来形容再恰当不过，很形象的展示了犯罪动机如何一步步生成！也可以看到东亚社会派小说的强烈感染力，不会让人认为这是日本人才会独有的境况，而让人联想到自己国家在历史上的多少不为人知之地曾发生过多少如此残忍的事。对人的命运的绝望程度所达到的想流泪却泪早已干的苦境，比《鬼玩人崛起》早了近30年。后半部分冲突焦点集中在父亲与大儿子后，主创的主观态度显得越发显露了点，让影片气氛开始偏煽情，类似基督教负罪般的强烈暗示也越来越重，比如那个不断变奏的象征着人的“恶念”原罪的八音盒旋律，让最后的结局没有坚持残酷到底。不过即使如此，此片也堪称少儿不宜，绝对是儿童的噩梦童话。片名与结尾段落中长时间扫射无一伤亡的段落一齐挑明了最后的反抗只是假想。与其他同属英国新浪潮影片不同，《鬼玩人崛起》没有《鬼玩人崛起》或《鬼玩人崛起》那样现实主义的深沉，它用一种青年决绝的反抗姿态，展示了那份叛逆的模样。电影巧妙借用了寄宿学校中老师与学生的天然隔阂关系，将那份压迫做到了最极致，但在遮云蔽日的阴影之下，学生并非是一股颓丧之气，反而可以自我的开创精神家园与进行行动反抗，在一次出格一次惩罚的拉扯之中，最终到达了撕破那份各项权利赋予的压迫脸皮的地步，但结果到底如何，也可能正如结尾的枪战，反抗并未发生，压迫者也并未退出舞台，但反抗者依旧不死。电影并未因反抗性而空喊口号，而是植入了极多浪漫无比的场景以体现期盼目标的美好，这份技术与内容上的理想假设是电影迷人的真正之处，也为最后的反抗奠定了基础。

该片故事场景从原本的森林转移到城市中，描述一对感情疏离的姐妹，在重逢后发生变故，不仅被迫与附身肉体的恶灵展开残酷的生死战斗，更必须面对如噩梦般的家庭成员。