《诗》：种族隔离，友情之旅

     故事与拍法上的气氛营造颇有希区柯克的元素，估计老希来拍差异也不会太大.     此片最大的特色倒是在于大部分段落都是实景拍摄，这在早期特艺彩色片里殊为难得，且实际效果也很不错，大量的实地近景把尼亚加拉大瀑布拍的非常壮阔，作为风景宣传片也是相当饱眼福的，在始终弥漫的瀑布音效下，夜景与旅馆内景的空间延伸感也很做的很好，音乐钟楼谋杀梦露一场的机位与色彩设计的风格效果也很强烈.     梦露可以说就是为彩色电影而生的明星，她与特艺彩色可以说是互相成就了对方的传奇，怪不得能启发沃霍尔经典的梦露符号复制的色彩变换法.     而从这部她担纲主演的最早期作品就可以感受到她其实并不是没有表演潜力，而是其性感的外表过于耀眼，以至于制片方为了优先考虑高额商业利润而总是要尽量榨取她的形象价值，连洗澡也要红唇，压缩了可以让她发挥表演的情节内容.     6/10.     客厅的空间是很开放而流动的，中景经常是琴美坐在沙发看明星男友的电影，前后景的其他人开门打招呼、进出房间后就消失在画框外，演员走位有横向又有纵向，这隐约包含着一种暗示：无论同居的人如何说说笑笑，都互不干涉隐私.     男妓小悟的出现把所有人心理的扭曲都揭露出来，无论是只能靠强奸录像带安抚自己童年阴影的未来，撬锁闯空房享受安宁的小悟自己，还是琴美打来堕胎的电话，直辉挂掉电话坐椅子上如房间的一件摆设，彼此是熟悉的陌生人.     结尾高潮，直辉跑步穿过地道里一群街舞少年，固定镜头中直辉跑步背影出画又定焦再入画，看了少年们，悬疑色彩的打击乐揭露了直辉用扳手袭击撑伞女子的凶手身份，说他想征服世界的预言家盯了直辉一眼就走掉，跑回家后众人用热烈讨论旅行的欢迎声反衬出直辉趴在地上的痛哭，连杀人宣泄寂寞的心灵都无人问津.     

许鞍华导演大学念文学时主修诗歌，感其解忧纾困，于是便一偿多年心愿，好好拍下香港的诗文风景.     电影主要分为三个部分，第一部分是记录许鞍华导演亲自拜访多位香港诗人好友，如淮远、饮江、邓阿蓝、马若等会友论诗；并借用资料影像及照片，追怀已然离逝的西西和也斯.     而整部电影的重点就落在第二部分已移居深圳，性格自由率性的诗人黄灿然及第三部分在台湾忙于讲学兼顾家庭，积极入世的诗人廖伟棠.     香港诗或香港诗人宛如边缘的小草，在生活压迫挣扎的同时，展现出顽强的生命力.